Хиты советской эпохи и космический вибрафон. Каким будет новый сезон проекта «Музыка в метро»
Выступления солистов оркестра и народных ансамблей, звуки фортепиано, виолончелей, скрипок, саксофонов, баянов, балалаек и гармоней, а также таких редких инструментов, как вибрафон, — все это ждет пассажиров столичного транспорта в рамках восьмого сезона проекта «Музыка в метро», который начался 1 февраля.
Корреспондент mos.ru пообщался с членом жюри и новыми участниками проекта о том, каким будет репертуар в этом году. Рассказываем, как проходил отбор, на какие выступления можно попасть по пути на работу или учебу и почему живая музыка в метро выполняет не только развлекательную, но и просветительскую функцию.
Сцена для начинающих артистов и любимцев публики
В 2026 году проекту «Музыка в метро» исполняется 10 лет. За это время он нашел отклик как у исполнителей, так и у пассажиров. Всего на станциях состоялось более 450 тысяч выступлений. В первом сезоне участвовали 30 артистов и коллективов. Они выступали на трех площадках — станциях «Курская», «Маяковская» и «Выставочная». Проект активно развивался благодаря сотрудничеству с Московским продюсерским центром, который до 2023 года организовывал конкурсный отбор и живые прослушивания.
В феврале начался уже восьмой сезон, в нем участвуют более 400 вокалистов, инструменталистов и ансамблей. География «Музыки в метро» теперь охватывает свыше 40 точек, в том числе на станциях Троицкой и Большой кольцевой линий, Московских центральных диаметров. На «Лубянке» в 2025-м появилась площадка для музыкантов в возрасте до 18 лет. Здесь талантливые ребята получают первый опыт выступлений перед большой публикой. На автовокзале Северные Ворота открыта специализированная зона для игры на пианино. В теплое время концерты дают на Северном и Южном речных вокзалах. Все площадки расположены таким образом, чтобы не мешать потоку людей.
Отбор в восьмой сезон проходил в два этапа. Сначала кандидаты присылали анкеты-заявки, затем были очные прослушивания. Лучшие из исполнителей получили зеленый свет от жюри, в состав которого традиционно входят эксперты индустрии: известные деятели культуры, музыки и искусства, представители Московского международного дома музыки (ММДМ), Большого театра и других профильных организаций.
С каждым сезоном конкурс становится все выше. В этом году поступило около двух тысяч заявок — на треть больше, чем в прошлом. Нередко участниками становятся профессионалы, выступающие в крупных концертных залах. В метро, главном транспорте Москвы, они могут привлечь новую аудиторию. Например, не первый сезон к проекту присоединяется известный певец и композитор заслуженный артист Забайкальского края Николай Рябуха. А еще “Музыка в метро” открывает публике новые имена. Мы стараемся пропустить в проект как можно больше начинающих исполнителей. Во время прослушиваний обращаем внимание на артистизм и креативность кандидатов. Но главное, чтобы их музыка звучала качественно и искренне, дарила приятные эмоции 
Самых ярких и популярных у пассажиров музыкантов также ежегодно приглашают в городской проект «Ночь искусств», в рамках которого они выступают на сцене ММДМ.
«“Музыка в метро” — проект многоуровневый. Он превратил столичный транспорт в том числе в культурную площадку. Для многих артистов положил начало творческому взлету: они нашли новых поклонников, познакомились с продюсерами и другими исполнителями. А пассажиры могут прямо в пути попасть на концерт, ненадолго отвлечься от повседневной суеты. Выполняет проект и просветительскую функцию: слушатели знакомятся с редкими инструментами, русскими народными песнями, искусством других стран», — добавил Евгений Черников.
Космические звуки вибрафона
В восьмом сезоне в метро состоялась премьера: в проекте впервые зазвучал вибрафон. Этот ударный инструмент используют в оркестрах и ансамблях, но ему, как правило, достается лишь несколько аккордов. Музыкант Кристина Дзейтова предоставляет вибрафону возможность прозвучать соло.
Я впервые села за этот инструмент в колледже искусств и сразу влюбилась: его игра напоминает приглушенный, легкий колокольный звон. А его мягкое эхо многие люди сравнивают с космическим звучанием. Затем я продолжила обучение на ударных в Российской академии музыки имени Гнесиных. Даже искушенные слушатели обычно не знают о существовании вибрафона. Но все всегда замечают, что слышали его: инструмент часто использовали в композициях к советским фильмам, например в “Иронии судьбы, или С легким паром!”. Я исполняю авторские мотивы, а также известные мелодии, в которых присутствует вибрафон. Это музыка композиторов Микаэла Таривердиева, Алексея Рыбникова, Евгения Доги. У меня не электронная версия, а настоящий вибрафон. Он выглядит как мини-орган и весит 50 килограммов. Но перевозить его несложно: нужно только сложить и поставить на тележку. “Музыка в метро” для меня — это возможность популяризировать любимый инструмент, обрести новых слушателей 
Кристина Дзейтова раньше самостоятельно выступала на улице. Она считает, что официальный городской проект удобнее и музыкантам, и публике.
«Это подарок для любого артиста. Ведь мы теперь играем по одним правилам, выбираем комфортные площадки, даты и время, не мешаем друг другу. А пассажиры могут получить удовольствие от качественной музыки, не покупая билет в концертный зал. Программа проекта разнообразна, каждый найдет свое вне зависимости от предпочтений», — отметила собеседница mos.ru.
Отечественные и французские хиты под аккомпанемент гитары
Гитарист Антон Куприков (сценический псевдоним — Поля Антонов) прежде играл в подмосковных пригородных поездах. Однажды слушательница спросила его, почему он до сих пор не выступает в метро. Артист подал заявку, не рассчитывая пройти кастинг, и был рад, когда его пригласили в проект. В творческой жизни началась новая глава.
Я исполняю авторские песни, музыку Владимира Высоцкого и группы “Кино”, а также хиты советской эпохи, такие как “Если у вас нету тети”, “Разговор со счастьем”. Проект подарит мне новый опыт: в московском метро предоставляют место, где ты не мешаешь потоку людей, а расписание концертов можно посмотреть на сайте. При этом площадки удобные, теплые. Планирую также записать видеоролики для соцсетей, где выступаю в интерьерах современных станций и памятников архитектуры. Полагаю, самым сложным будет заинтересовать пассажиров метро, ведь они все время спешат по делам. Их нужно покорить всего секунд за 30, пока они проходят мимо. Я стараюсь попасть в настроение, адаптирую репертуар, ищу новое звучание. Мне важно, чтобы человек, идущий на работу, улыбнулся и подумал: какой сегодня хороший день. Особенно приятно, когда после выступления к тебе подходят, говорят спасибо. Благодарность публики — лучшее вознаграждение 
Диана Левкович мечтала петь с малых лет. Когда она была подростком, мама привела ее во французский ансамбль. Любовь к музыке и языку этой страны певица пронесла через всю жизнь. Вместе с гитаристом Павлом Юркиным она основала дуэт Resonance.
На кастинге мы представили зажигательную песню Désenchantée Милен Фармер. Члены жюри были в восторге, прослушали ее до конца, хотя обычно достаточно части композиции. Думаю, им понравились наши энергия и искренность. Надеюсь, что творчество дуэта придется по душе и пассажирам московского метро. Наша задача — за несколько мгновений дать им внутренний заряд, которого хватит на день
Коллектив играет в авторских аранжировках французские эстрадные и джазовые песни. Артисты также исполняют музыку из мюзиклов «Нотр-Дам-де-Пари», «Ромео и Джульетта», «Дон Жуан».