Жизнь мещан, древнерусское зодчество, Октябрьская революция: изучаем вехи истории на выставках с «Мосбилетом»
Лето в Москве — это возможность получить множество впечатлений и дойти до музеев, которые давно хотелось посетить. Там можно увидеть бережно сохраненные редчайшие экспонаты: от вековых камней и икон до артефактов середины прошлого столетия. Ведь живые впечатления от изучения истории не сравнятся с просмотром фотографий. У каждого предмета в музее — биография в десятки, а то и сотни лет.
Рассказываем, какие выставки сейчас проходят в музее «Садовое кольцо» (филиал Музея Москвы), выставочном зале «Атриум» музея-заповедника «Коломенское», музее Николая Островского и культурном центре «Москвич».
От сословия до любви к мелочам
Многим нравятся красивые вещи. Сейчас запросто можно купить любую дизайнерскую чашку с блюдцем, поменять шторы, заказать плед или салфетки на стол. Но такой интерес к вещам, как и их доступность, был не всегда. В советское время каждый предмет в доме, будь то ваза, сервиз или тумбочка, невероятно ценился. Подчас он стоил целое состояние, и его редко где удавалось найти. Именно поэтому разбитая ваза, как в мультфильме «Цветик-семицветик» (1948), оборачивалась катастрофой. Предшествовала такому долгая борьба с буржуазными пережитками, но, как говорится, от себя не убежишь. Ведь если бы человечество не нуждалось в декоративных предметах, они не появлялись бы на свет.
В музее «Садовое кольцо», филиале Музея Москвы, проходит выставка «Мещанство. Сословие или явление», которая помогает заглянуть еще дальше — в XIX век и даже раньше. Корни понятия «мещанство» восходят к временам правления Екатерины II, когда императрица в 1785 году издала Жалованную грамоту городам. Мещанами стали именовать мелких лавочников, торговцев и ремесленников. В 1897 году они составляли второе по численности сословие — более 13 миллионов человек.
Во второй половине XIX века у слова появился другой смысл. Теперь мещанством стали называть определенный тип мировоззрения и поведения. Так характеризовали людей с приземленными интересами и ограниченным кругозором, которые ставят материальные ценности выше духовных. Им приписывали одержимость культом вещей и страх перемен. И если изначально слово не несло негативной окраски, то со временем стало. Слово «мещанство» превратилось в ярлык, обозначающий не просто сословие, а некую нравственно-психологическую модель. Экспозиция «Мещанство. Сословие или явление» предлагает взглянуть на это понятие через призму городского быта, литературы и философии. Выставка знакомит с разнообразными профессиями и особенностями повседневной жизни мещан — от домов с мезонином до многоэтажных доходных.
«Несмотря на большую номинальную численность, мещане долгое время оставались как бы вне пределов внимания исследователей, а само понятие “мещанство” с середины XIX века обрело негативные коннотации — стало символом всего косного, застарелого, лишенного высоких устремлений. На выставке мы подробно раскрываем каждую грань этой системы ценностей и предлагаем взглянуть на мещанство не как на литературный штамп, а как на сложное социальное явление, без которого невозможно представить историю Москвы и многих других российских городов», — говорит куратор выставки Марина Яуре.
Особое внимание уделили советскому периоду, когда борьба с мещанством стала частью государственной идеологии. Выставка демонстрирует мещанский интерьер и представления об уюте того времени — они удивительно перекликаются с современными: обилие комнатных растений (фикусов и пальм), кружевные салфетки и скатерти. Помимо выставки, гости могут посетить постоянную экспозицию музея, связанную с историей Мещанского района, узнать о появлении улиц Кузнецкий Мост, Неглинная, Сретенка и проспекта Мира. А еще увидеть керосиновую лампу времен НЭПа, студенческий билет 1930-х годов и фотокарточки из ателье.
Билеты можно приобрести в сервисе «Мосбилет».
Фундамент на века
Отправиться в путешествие по страницам русского Средневековья и узнать о технологиях строительства можно на выставке «Архитектура древнего города. Люди и технологии». Она проходит в выставочном зале «Атриум» музея-заповедника «Коломенское». Здесь выставлены подлинные артефакты XVI–XIX веков. Один из самых массивных экспонатов — резной столб из трапезной церкви Святого Илии Пророка, привезенный с Русского Севера, из села Шеменичи. Такими подпирали козырьки над входной дверью. Не менее интересен старинный колокол из бронзы и железа, отлитый мастером Дмитрием Моториным в 1687 году. Он был создан по заказу князя Василия Голицына для колокольни храма Покрова Пресвятой Богородицы в селе Медведкове.
«Этот проект продолжает традицию экспозиций, посвященных национальному строительному искусству, начатую основателем музея и его первым директором Петром Барановским в первой половине XX века. Мы демонстрируем разные строительные материалы: белый камень, дерево, кирпич, а также металл, керамику и слюду. Специально расположили коллекцию инструментов рядом с соответствующим материалом, чтобы показать, как он обрабатывался. А еще у нас есть интерактивная зона для детей, понятные тексты, тактильные предметы и познавательные задания», — отмечают в музее-заповеднике.
Среди экспонатов — часть керамической надписи 1688 года, выполненной из красной глины и расписанной цветными эмалями, — когда-то она опоясывала колокольню мучеников Адриана и Наталии в Мещанской слободе. Надписи содержали подробную информацию об эпохе: на них указывали имена царей, при которых построен храм, и точные даты строительства. Жемчужиной выставки стал фрагмент дубового сруба первой половины XVI века. Его обнаружили на глубине четырех метров в Тайницком саду Московского Кремля. Именно там раньше стоял храм Константина и Елены, а сруб был частью фундамента. Также на выставке можно увидеть гипсовые капители, дверь из железных листов и инструменты кузнеца, различные виды изразцов, образцы слюдяных окон и многие другие предметы.
Традицию размещения артефактов в пространствах музея-заповедника «Коломенское» заложил архитектор и реставратор Петр Барановский. Он родился в крестьянской семье и окончил Московское строительно-техническое училище. Будучи первоклассным специалистом, Барановский разработал проект реставрации Свято-Троицкого Герасимовского монастыря в Болдине, за что был награжден медалью Московского архитектурного общества. В 1920-х годах он занимался реставрацией Спасо-Преображенского монастыря и Митрополичьих палат в Ярославле. А в 31 год возглавил музей-заповедник «Коломенское».
Инженер, архитектор и археолог Петр Барановский стал основоположником музейного комплекса в Коломенском, инициировал сохранение и изучение памятников, привезенных с Русского Севера. Под его руководством восстановили храм Вознесения Господня, храм Усекновения главы Иоанна Предтечи и Передние ворота на территории парка. Благодаря труду Барановского хранилище музея-заповедника насчитывает тысячи экспонатов, а разнообразные выставки позволяют знакомиться с традициями иконописи и архитектуры от Древней Руси до XX века.
Билеты можно приобрести в сервисе «Мосбилет».
Любовь, литература и сила преодоления
Он родился в небольшом селе Вилия Острожского уезда Волынской губернии в семье отставного унтер-офицера и работавшей на заводе швеи. Подростком стал свидетелем и участником событий Октябрьской революции и Гражданской войны. Создал знаковый роман эпохи «Как закалялась сталь», переведенный более чем на 120 языков. Его имя — Николай Островский.
Свою знаменитую книгу он начал писать в возрасте 26 лет. В 1935 году писателя наградили орденом Ленина — высшей наградой в Советском Союзе того времени. Роман стал самым издаваемым произведением в СССР и популярным во многих других странах. История о настоящем человеке Павле Корчагине, который сопротивляется несправедливости и социальной жестокости до последнего, превратилась в девиз эпохи. Молодой писатель создал невероятно честное произведение, отразившее один из тяжелейших периодов в истории России, — революцию, Гражданскую войну, страшный голод. Жизнь Островского оборвалась, когда ему было всего 32 года. Как и его герой, он до последнего сражался с тяжелой болезнью.
В музее Николая Островского сейчас проходит выставка, посвященная его жене Раисе Островской, — «Товарищ Рая». Раиса Порфирьевна появилась в жизни писателя в 1926 году, когда ему было 22, а ей — 20. В то время он — комсомольский работник, а она только приехала в Москву из Новороссийска. Молодые люди сразу почувствовали: они родственные души — вместе строили планы на будущее, делились идеями. Раиса Порфирьевна стала писателю опорой, преданным другом и женой. Именно она помогла создать роман, печатая текст под диктовку. После смерти Николая Островского в квартире на Тверской, где он провел последние годы, открылся музей, и Раиса Порфирьевна возглавила его, проработав директором 23 года.
«На выставке представлены уникальные экспонаты, которые повествуют не только о жизни Раисы Порфирьевны, но и о сохранении культурного наследия Николая Островского. Например, в 1950-е годы сложилась тесная связь с читателями романа “Как закалялась сталь” из Китайской Народной Республики. На выставке есть не только их фотографии и письма, но и портрет Раисы Порфирьевны известного китайского художника Гао Мана, который посвятил жизнь укреплению культурных связей Китая и России», — рассказывает экскурсовод музея Павел Иванов.
Музей Николая Островского расположен в историческом особняке на Тверской улице, построенном в конце XVIII столетия по проекту Матвея Казакова. В первой половине XIX века здесь располагался литературный салон Зинаиды Волконской, в котором бывали Александр Пушкин, Петр Вяземский и Евгений Баратынский. Позже дом принадлежал купцу Григорию Елисееву, открывшему на первом этаже знаменитый магазин.
С 1918 года часть помещений стала жилой, а в декабре 1935-го сюда переехал Николай Островский. В его мемориальной квартире и в зале «Жизнь и творчество Николая Островского» сохранились личные вещи писателя, документы, фотографии, законсервировалась атмосфера раннесоветской эпохи. Здесь представлены первые прижизненные издания романов «Как закалялась сталь» и «Рожденные бурей», уникальное устройство «транспарант», созданное специально для писателя, потерявшего зрение, журнальные публикации, роман Островского на разных языках, а также афиша первого звукового фильма по роману «Как закалялась сталь», снятого в 1942 году.
Купить билеты можно с помощью сервиса «Мосбилет».
Путешествие к Поднебесной
В Москве созданы все возможности не только для изучения отечественной истории, но и для вдохновения другими культурами. 7 августа в культурном центре «Москвич» открывается выставка китайской живописи «Если наступит завтра». Она позволит перенестись в зеленые заповедники Поднебесной — в парки и леса, где обитает множество редких животных и птиц. В экспозиции также будут представлены работы художника и педагога Яны Передерниной, посвященные экологии и заботе об окружающей среде. В своих произведениях она осмысляет красоту пейзажей, цветов и птиц, используя в качестве материала для творчества рисовую бумагу.
«Эта выставка — приглашение остановиться и внимательно посмотреть на мир вокруг. Через образы животных, птиц и пейзажи мне хотелось напомнить, насколько природа прекрасна и одновременно хрупка. Китайская живопись учит осознанности: каждое движение кисти невозможно исправить, как и многие наши поступки по отношению к окружающей среде. Надеюсь, что после знакомства с работами зрители не только почувствуют красоту природы, но и задумаются о том, какой мир мы оставим будущим поколениям», — делится Яна Передернина.
Примечательна история культурного центра «Москвич». С архитектурной точки зрения он напоминает Центральный дом художника на Крымском Валу: прямоугольная форма здания, колонны, большие окна и стеклянные входы — все это характерно для стиля советского модернизма. Культурный центр начал принимать гостей в 1977 году — тогда это был Дворец культуры, построенный при автомобильном заводе имени Ленинского комсомола.
Изначально центр задумывали как место досуга для работников завода, их детей и внуков: здесь были открыты кружки, клубы по интересам и творческие коллективы. Но в 1985-м «Москвич» стал одной из ключевых площадок Всемирного фестиваля молодежи и студентов. На сцене выступили звезды советской эстрады Иосиф Кобзон, София Ротару и другие. С тех пор это знаковое место для москвичей и гостей столицы: сейчас в пространстве культурного центра проходят выставки, концерты, уроки по актерскому мастерству и игре на барабанах, танцевальные интенсивы и другие занятия.
«Выставка Яны Передерниной стала еще одним примером того, как пространство культурного центра “Москвич” может преображаться под авторский замысел. Наш выставочный зал позволяет работать с самыми разными форматами и создавать атмосферу, которая помогает зрителю глубже погрузиться в тему проекта. Мы рады, что именно здесь появляются выставки, которые не только знакомят с искусством, но и поднимают важные вопросы о взаимоотношениях человека и природы», — объясняет куратор выставки Серафима Милютина.
Билеты можно приобрести с помощью сервиса «Мосбилет».