Зеркало, бирюльки, неоконченный портрет: самые большие и самые миниатюрные экспонаты городских музеев
Научная, историческая или искусствоведческая ценность музейного экспоната не зависит от его размера — сердцам хранителей дороги и почтовые марки, и монументальные полотна. В фондах учреждений, подведомственных столичному Департаменту культуры, находятся разные предметы. В заключительном материале цикла рассказываем о самых крошечных и самых больших экспонатах Дома-музея Марины Цветаевой, Музея Михаила Булгакова, Дома русского зарубежья имени Александра Солженицына и объединения «Выставочные залы Москвы».
В первом материале цикла можно увидеть экспонаты Музея космонавтики, Музея Москвы и Галереи Василия Нестеренко, во втором — музея-заповедника «Коломенское», музея-панорамы «Бородинская битва» и Галереи Ильи Глазунова, а в третьем — усадьбы Останкино, Дома Гоголя и Музея Владимира Маяковского.
Дом-музей Марины Цветаевой: зеркало и бирюльки
Зеркало из дома в Трехпрудном переулке, где родилась и выросла Марина Цветаева, — самый большой предмет среди мемориальных экспонатов семьи Цветаевых в доме-музее и один из самых эмоционально окрашенных. Его размер — 270 на 144 на 15 сантиметров. Зеркало, ставшее свидетелем утраты дома, может о многом рассказать.
Марина и Анастасия Цветаевы покинули дом детства в конце 1911 года. Они разделили приданое матери: огромный диван в виде подковы, книжный шкаф, письменный стол, старинный комод и другие вещи. В 1912-м их брат Андрей Цветаев взялся за обустройство несколько опустевшего дома. Среди предметов мебели, которые он приобрел, были два парных зеркала в пол в резных золоченых рамах. Их поместили в простенках между окнами в самой большой комнате — зале. Раньше на тех же местах стояли зеркала более скромные, в простых темных рамах, с небольшими полочками для подсвечников по бокам. Сестры Цветаевы навещали отца, поэтому в это зеркало тоже смотрелись.
В годы Гражданской войны дом Цветаевых был разрушен, а зеркало чудом уцелело. Его перенесли в здание скоропечатни Левенсона, где оно и хранилось до 1990-х годов. В январе 1998-го его передали в дар Дому-музею Марины Цветаевой.
А самый маленький предмет размером 0,8 на 1,2 на 0,7 сантиметра — из набора игрушечных деревянных бирюлек — принадлежал Ариадне Эфрон.
Музей Михаила Булгакова: фото и неоконченный портрет
Самый крупный экспонат коллекции Музея Михаила Булгакова — эскиз «Неоконченный портрет Е.В. Гельцер. 1934 г». Петра Кончаловского (холст, уголь, масло, 250 на 150 сантиметров).
В 1934 году Петр Петрович работал над большим парадным портретом Екатерины Гельцер (1876–1962), известной советской балерины. Начатый холст, снятый с подрамника, в сложенном виде хранился в мастерской художника, а потом у его сына Михаила Кончаловского. При перевозке работ из мастерской на Большой Садовой в мастерскую на Масловке некоторые работы отца Михаил Петрович отдал другу — художнику Николаю Антипину. Зная его трепетное отношение к работам отца, Михаил Кончаловский не сомневался, что Антипин сохранит работы, даже незавершенные. После смерти Михаила Петровича Николай Антипин бережно хранил оставленные ему произведения и мемориальные вещи, частично устроив их в музеи.
Самый маленький экспонат Музея Михаила Булгакова — фотография Марики Чимишкиан (Тбилиси, 1920-е годы). Общий размер снимка — 2,3 на 3,3 сантиметра, а размер самого изображения — 1,8 на 2,4 сантиметра. При переезде из Тифлиса в Москву в 1928 году Марика Чимишкиан поселилась у Михаила Булгакова и Любови Белозерской на Большой Пироговской улице (дом 35а), а затем в доме Топлениновых в Мансуровском переулке (дом 9), куда переехала к своему мужу Сергею Ермолинскому после свадьбы. Этот дом, кстати, вошел в историю литературы как дом Мастера из романа «Мастер и Маргарита».
Фотография обнаружена в дорожном кофре второй половины XIX — начала XX века, который Марика Чимишкиан взяла с собой из Тифлиса.
Объединение «Выставочные залы Москвы»: светлый путь и зимний пейзаж
Самый большой предмет в коллекции объединения «Выставочные залы Москвы» — живописное полотно Александра Савко «Светлый путь» из проекта «Сон разума», его размер — 140 на 185 сантиметров. Художник московского андеграунда 1980-1990-х годов сталкивает шедевры классической мировой и отечественной живописи с героями зарубежных мультфильмов и комиксов. Это соседство транслирует тему экспорта массовой культуры и превращение шедевров в безликий символ. Фирменный жанровый прием, который использует Александр Савко, называется палимпсест (в переводе с греческого языка «опять соскобленный»). Источником вдохновения при создании этого полотна была китайская политическая живопись 1960-х годов.
Самый маленький предмет в фондах — живописный этюд Николая Вечтомова размером 10 на 12,5 сантиметра. На картине запечатлен зимний пейзаж: в центре композиции — одинокий двухэтажный дом в окружении деревьев.
Дом русского зарубежья имени Александра Солженицына: петличный знак, храмовая роспись
В Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына самым маленьким экспонатом стал петличный знак Русского общевоинского союза (РОВС) диаметром 1,6 сантиметра — круглый красно-сине-белый знак (латунь, цветная эмаль) с аббревиатурой РОВС.
Самый большой экспонат — роспись Юлии Рейтлингер «Изгнание из рая» в храме Святого Иоанна Воина в Медоне (1932), ее размер — 149 на 243 сантиметра.
Росписи храма в Медоне Юлия Рейтлингер создала на больших фанерных листах, купленных после проведения парижской выставки. Один из основателей Дома русского зарубежья имени Александра Солженицына Никита Струве смог их спасти. В 2003 году он передал росписи в дар музею.
Эти росписи стали одним из первых (и первым такого масштаба и уровня) поступлений в музейную коллекцию музея и легли в основание фондов. Всего привезли 11 щитов с сюжетами Рождества Богородицы, Благовещения, Рождества Христова, Крещения Господня, Преображения, Распятия, Воскресения, Сошествия Святого Духа на апостолов, Символов Евангелистов и 60 фрагментов от Изгнания из рая, Апокалипсиса и Небесной литургии. Роспись представлена на основной экспозиции Дома русского зарубежья имени Александра Солженицына, в зале «Ю.Н. Рейтлингер».
Программа мероприятий в городских музеях способствует реализации в Москве целей и задач национального проекта «Семья». Подробнее о национальных проектах России и вкладе столицы можно узнать на специальной странице.