В цвете пыльной розы: смотрим «Нежное сердце» в Театре Олега Табакова с «Мосбилетом»
На исторической сцене Московского театра Олега Табакова, которая находится на улице Чаплыгина, представили премьеру — «Нежное сердце» по комедийной пьесе Владимира Соллогуба. Поставил спектакль артист театра Севастьян Смышников, и это уже его вторая режиссерская работа. О том, какой получилась новая постановка, — в материале mos.ru.
Нежное сердце
Прозаик и драматург граф Владимир Соллогуб написал пьесу «Беда от нежного сердца» в 1850 году, и она сразу же попала на театральные сцены. Главный герой — молодой человек Александр. Его влюбчивая, уступчивая, мечущаяся натура не дает покоя батюшке, зажиточному предпринимателю Василию Петровичу Золотникову, который хотел бы в скором времени все-таки женить сына.
Преисполнившись решимости, отец привозит юношу в Петербург — сватать к Маше, дочери своей давней знакомой Дарьи Бояркиной. Однако судьба посмеялась над Золотниковыми: Александр успел влюбиться и в Машу, и в племянницу Бояркиной Настеньку, а также встретиться со своей давней подругой Катериной, приехавшей погостить в этот дом из Тамбова.
Молодой человек очень сокрушается — он-то хотел бы жениться на всех, да кто позволит? Дамы к нему так и льнут, манят и дразнятся, и сделать выбор практически невозможно. А потом в дело вмешивается одно очень неожиданное обстоятельство, которое меняет все.
Текст Соллогуба остался без изменений, однако режиссер решил слегка скорректировать название.
Все-таки дело не в беде от нежного сердца, а в самом нежном сердце. Да и беда ли это? Возможно, герой прошел через все это, чтобы найти что-то драгоценное для себя. И конечно, пьеса гомерически смешная — и ситуации, и слова, которые автор подарил героям. Получилась очень яркая история 
Водевиль — подарок для актера
Особенно комичными и очаровательными все эти любовные коллизии делает жанр водевиля, в котором создан спектакль. Водевиль возник в конце XV века во Франции как жанр легких сатирических песен — певцы исполняли их прямо на улицах. Чуть позже их стали вставлять в комедийные пьесы, и уже к концу XVIII века водевиль стал самостоятельным театральным жанром, отличающимся обязательными музыкальными вставками, легкими и смешными. В России он стал популярен в XIX веке, а среди его самых заметных мастеров — Владимир Соллогуб.
Несмотря на внешнюю легкость, работать в этом жанре достаточно трудно — от актеров он требует особого мастерства, считают создатели спектакля.
«Это очень сложный жанр, — отметил Севастьян Смышников. — Это и пластика, способная объяснить состояние героя в данную минуту, и избыток эмоций, которые он может выразить только песней. Мне кажется, сыграть в таком спектакле — настоящий подарок для актера».
Герои этой постановки много поют — и страдая от любви, и восхваляя самих себя. Например, актриса Софья Бейман, исполняющая роль Катерины, залихватски пропевает: «В Петербурге краше всех Катя из Тамбова!» Впрочем, толику веселья добавили и в лиричные музыкальные номера, доведя их до комичного абсурда: погруженный в свою песнь Александр романтично распахивает окно, впуская в комнату снег, а потом оставляет слугу один на один с разбушевавшейся стихией.
Артур Касимов, который сыграл Александра, — не только актер, но и педагог Театральной школы Олега Табакова. Когда-то его учеником был и Севастьян Смышников. «Я очень горд, что он взялся за такой спектакль, за такую сложную жанровую вещь, которая дает нам свободу в импровизационном поиске», — сказал артист.
Кроме них, на сцену выходят заслуженный артист России Дмитрий Бродецкий, Алена Лаптева, Яна Сексте и другие.
Исторические костюмы и оттенок пыльной розы
Режиссер не стал менять время действия — сюжет разворачивается в том же XIX веке. Над сценографией работал художник Алексей Вотяков: будуар Маши, в котором происходит практически все действие, выполнен в нежном оттенке пыльной розы, очень точно подчеркивающем настроение спектакля.
Костюмы придумала Мария Боровская — наряды актеров полностью соответствуют тогдашней моде. По словам Севастьяна Смышникова, она тщательно вымеряла каждую деталь, каждый аксессуар. Для некоторых героинь она создала сложные вычурные парики — в тон их характеров и причуд. С такими париками приходится непросто, особенно во время танцев.
«Нам нужно много времени для того, чтобы просто подготовиться к выходу на сцену и всех удивить», — сказала Софья Бейман.
Приобрести билеты на спектакль можно с помощью сервиса «Мосбилет».