Современные пространства с большой историей. Как работают галереи объединения «Выставочные залы Москвы»
Объединение «Выставочные залы Москвы», подведомственное столичному Департаменту культуры, в этом году расширилось — теперь в его состав входит 26 выставочных пространств. Это единственная в России централизованная сеть районных галерей современного и традиционного искусства.
За последние пять лет посещаемость галерей выросла на 70 процентов. Такой впечатляющий рост обеспечивает развитие конкурсных программ, расширение фестивальных форматов и активную работу с молодыми авторами.
Галерея «Солянка»
С 2026 года к структуре объединения присоединилась галерея «Солянка», специализирующаяся на видео-арте, анимации, перформансе и саунд-арте. Площадка, созданная в 1989 году, появилась на месте мастерской художника-авангардиста Германа Виноградова. В разные годы здесь демонстрировали проекты в области наивного искусства, анимации, современной фотографии. С 2019 года пространство объединяет междисциплинарные форматы — от авторской книги и саунд-арта до современного театра и дизайна.
До 1 марта в галерее открыта выставка «Просто детство», посвященная теме детства и материнства в современном русском искусстве.
Фестивальные проекты и выставки
Ежемесячно в залах объединения открывается около 20 выставок для разной аудитории. В экспозициях представлены работы как признанных мастеров, так и начинающих художников.
Например, в галерее «На Трубной» до 8 марта открыта выставка московского монументалиста Бато Дугаржапова «С прищуром на Москву и не только», представляющая его как легендарного мастера пленэрной живописи. Автор работает преимущественно с натуры и постулирует метод моментальной фиксации состояния природы, где прищур становится творческим приемом — осознанным отбором света, цвета и неуловимых штрихов в противовес сухой детализации. Несмотря на название выставки, она не превращается в путеводитель по знаковым городским местам или галерею открыточных видов — это коллекция мгновенных впечатлений, особый язык, на котором художник говорит о Москве.
Помимо выставочных проектов, в объединении проходят мастер-классы, лекции, кураторские экскурсии и встречи с художниками. Во всех 26 галереях действуют программы кружковых и студийных занятий для детей и взрослых.
2025 год запомнился и фестивальными проектами, которые ориентированы на поддержку начинающих художников и вовлечение молодежи. Фестиваль «Русский стиль», например, дал авторам возможность переосмыслить традиционные образы и культурные коды в современном художественном языке.
Объединение «Выставочные залы Москвы» традиционно выступило организатором арт-маркета «Искусство рядом», который проходил на Страстном бульваре в рамках проекта «Лето в Москве». Там можно было познакомиться с творчеством художников и мастеров, работающих в разных стилях, жанрах и направлениях — от живописи и графики до авторских художественных украшений и керамики. На арт-маркете были представлены 15 галерей объединения и более 200 художников. На Страстном бульваре также проводили мастер-классы, пленэры и конкурсы на создание авторских эскизов для арт-объектов, играли в шахматы, а художники создавали скульптуры и арт-объекты.
Объединение «Выставочные залы Москвы» выступает генеральным партнером городского проекта Департамента транспорта и развития дорожно-транспортной инфраструктуры Москвы «Искусство в метро». В рамках проекта проводятся пленэры, выставки и художественные занятия на центральных станциях метро — это позволяет интегрировать художественные практики в повседневную жизнь города. Проект «Искусство в метро» начал работу летом 2024 года, и уже третий сезон подряд художники разных возрастов развивают таланты и вдохновляют пассажиров своим творчеством. За это время объединение провело более 70 выездных художественных мероприятий, в них приняли участие свыше 300 мастеров.
Ключевым событием 2025 года стал пленэр 14 сентября, который состоялся в музее-заповеднике «Коломенское». Участники создавали работы, посвященные осенней Москве, писали городские пейзажи и шедевры архитектуры. В мероприятии приняли участие более 1,8 тысячи человек: профессиональные художники, студенты профильных учебных заведений и любители искусства. Это рекордное количество для подобных мероприятий. Лучшие произведения можно было увидеть на онлайн-выставке.
Поддержка молодых художников — отдельное направление работы объединения. Регулярно проходят опен-коллы, по итогам которых формируются групповые и персональные проекты. Одна коллективная выставка может объединять более 150 авторов. В 2025 году в ежегодном открытом конкурсе приняли участие свыше 760 художников.
Галереи с историей
В 2026 году семь площадок отметят 40-летие с момента основания. Это галерея «На Каширке», галерея «Давыдково», галерея «Солнцево», галерея «А3», галерея «Измайлово», галерея «Тушино» и галерея «Пересветов переулок». Все они были открыты в 1986 году в период активного развития районной культурной инфраструктуры столицы. С 2013 года эти пространства работают в составе объединения «Выставочные залы Москвы».
Галерея «А3» в конце 1980-х представила публике художников Лианозовской группы и стала площадкой для экспериментов в сфере современного искусства. К юбилею готовят выставку «“А3” — 40 лет», объединяющую ключевые проекты разных эпох. Сейчас в галерее можно осмотреть две временные экспозиции. Это выставки «Человек за картиной», которая посвящена переосмыслению художественного наследия Марка Шагала, и «Блики и краски — живые контрасты». На ней представлены работы современных художниц, которые отражают радость творчества и красоту повседневной жизни.
Галерея «На Каширке» в 1987 году открыла московской аудитории творчество монументалиста Ивана Лубенникова. В юбилейной программе запланированы лекции о московском концептуализме и переосмыслении проекта «Исследование документации» группы «Коллективные действия», реализованного здесь в 1989 году. Также в выставочном пространстве можно обратиться к основным событиям истории и культуры юга Москвы — в частности, районов Нагатино-Садовники и Нагатинский Затон. В галерее с 2023 года работает центр краеведения «Река времени», а в августе 2025-го экспозицию расширили и пополнили.
В галерее «Давыдково» за годы работы прошло более 600 выставок. Здесь, в частности, проводили I Московский фестиваль легального граффити «Красочный город», фестиваль скульптур «Человек в пространстве города», фестиваль авторских воздушных змеев «ЛеТатлин № 4», фестиваль книжной иллюстрации «Апрельские Макси Мины». А до 27 февраля в галерее можно увидеть выставку «Нереальное искусство. Абстракция». Работы для нее предоставили современные московские художники, которые давно работают с беспредметной изобразительной формой и выработали собственный узнаваемый почерк и визуальный язык.
Галерея «Тушино» с 1998 года принимала Строгановский фестиваль молодых дизайнеров. При площадке действует Тушинское товарищество художников, объединяющее более 150 человек. До 3 марта в галерее открыты выставки «В гармонии с природой» и «Свое пространство». Первая посвящена памяти художника, педагога и мастера декоративно-прикладного искусства Стеллы Гавриловой. Стелла Семеновна разработала уникальную технологию изготовления мозаики из чакана — стеблей рогоза. Вторая выставка представляет работы семьи Червяковых — Шелест: керамику Анатолия Червякова, батик Тамилы Шелест и живопись их дочери, художницы-монументалистки Елизаветы Червяковой.
Галерея «Измайлово» сочетает художественное и историческое направления работы, развивает студии для детей и взрослых. К 40-летию учреждения запланирована выставка Оксаны Стоговой, посвященная исследованию цвета в мировой живописи. А 27 февраля откроется экспозиция «Пустое пространство», своим названием отсылающая к труду Питера Брука о театре. Выставка объединит живопись, фотографии, объекты и керамику 22 художников, запечатлевающих пространство в паузах — до, после и между действиями.
Планы на 2026 год
Галереи, отмечающие 40-летие, подготовят выставочные циклы, архивные проекты и специальные программы, посвященные истории районных пространств и их роли в развитии московской художественной среды.
Программа «Движение отражения», приуроченная к 40-летию галереи «Пересветов переулок», будет включать серию парных выставок художников, осмысляющих русский авангард. Основной акцент программы — на диалоге, выстроенном между работами в пространстве экспозиции. В рамках выставки «“А3” — 40 лет» посетители увидят своеобразную художественную карту памяти. Здесь встретятся знаковые имена и проекты, которые в разное время определяли дух и вектор галереи «А3», — от первых смелых экспериментов эпохи перестройки до актуальных высказываний сегодняшнего дня. В основе экспозиции — работы авторов, чье творчество сформировало уникальную репутацию галереи как лаборатории современного искусства.
В 2026 году запланировано проведение фестиваля «Частоты», который объединит художественные практики и научные исследования, а также включит публичную дискуссионную программу «Арт-завтрак» с участием художников, режиссеров и ученых. Продолжит работу проект «Искусство в метро».
Программа мероприятий в объединении «Выставочные залы Москвы» способствует реализации в Москве целей и задач национального проекта «Семья». Подробнее о национальных проектах России и вкладе столицы можно узнать на специальной странице.