Новости Москвы и Московской области

Пять «Вишневых садов» одного города: смотрим Чехова в разных театрах с «Мосбилетом»

В городских театрах можно выбрать то прочтение классики, которое будет созвучно именно вашему восприятию.

Последняя пьеса Антона Чехова звучит в Москве пятью голосами. Марк Захаров, Юрий Погребничко, Игорь Яцко, Петр Фоменко, Андрей Кончаловский — каждый открывает свой сад: с разными деревьями, разными топорами и разной тишиной после удара.

Ленком Марка Захарова: парадокс как форма любви

Продажа за долги имения с вишневым садом и уход старой, дворянской жизни, сменяемой новым, буржуазным укладом. Бегство от реальности Раневской и Гаева, романтические мечты Ани и Пети Трофимова, практицизм Лопахина — все это формы бессилия перед лицом рока, где иллюзии становятся главной трагедией.

Антон Чехов показал смену эпох через бытовые детали, разговоры и душевное состояние героев. Режиссер Марк Захаров усилил драматизм этого перелома, добавил сатирических красок и масштаба. Александра Захарова и Анна Большова в роли Раневской, Александр Збруев, Владимир Еремин и Геннадий Козлов в роли Гаева, Антон Шагин и Дмитрий Мальцев в роли Лопахина и Владимир Юматов в роли Фирса — звездный актерский ансамбль делает постановку по-особому яркой и запоминающейся.

Купить билеты можно в сервисе «Мосбилет».

Театр «Около дома Станиславского»: Гамлет в вишневом саду

Театр «Около дома Станиславского» представляет, пожалуй, одну из самых радикальных версий. Юрий Погребничко населяет чеховский текст призраками совсем другой трагедии: рядом с Раневской и Лопахиным вдруг оказываются Гамлет, Розенкранц, Гильденстерн и Полоний.

Прямо посреди действия бродячий актер разыгрывает сцену гибели Приама. Что это — интертекст, театр в театре или просто честный разговор о том, что все великие истории повествуют об одном и том же? Погребничко задает вопрос, ответ на который каждый зритель должен найти сам.

Билеты можно приобрести в сервисе «Мосбилет».

«Школа драматического искусства»: русская мистерия

Игорь Яцко видит в пьесе не социальную драму и не комедию, а мистерию. В его прочтении герои «Вишневого сада» — это и есть сам сад, который погибает. А вместе с ним уходит идеал: красоты, уклада, целого мира, основанного на поэзии существования.

Заслуженный артист России переносит акцент с социального на глубоко философское. Это не история о том, кто кому продал имение, а о том, как умирает красота — медленно, неизбежно, под звук топора.

Купить билеты можно в сервисе «Мосбилет».

«Мастерская Петра Фоменко»: большие дети на краю вселенной

«Вишневый сад» в «Мастерской Петра Фоменко» — это спектакль о людях, которые смотрят на свое прошлое не только с заплаканными глазами, но и с улыбкой. Здесь нет злодеев — есть большие дети, оставленные наедине с жизнью, которая проходит мимо.

И этот «Титаник» тихо идет ко дну вместе с танцорами и знаменитым еврейским оркестром, где четыре скрипки, флейта и контрабас. Спектакль помнит, на чем настаивал сам Чехов: это комедия — смешная и трогательная одновременно.

Приобрести билеты можно в сервисе «Мосбилет».

Театр имени Моссовета: прощание как искусство

Андрей Кончаловский завершает свой чеховский триптих — после «Дяди Вани» (2009) и «Трех сестер» (2012). Все три постановки объединены сценическим пространством: разные в деталях, но цельные как высказывание.

В роли Раневской — Юлия Высоцкая. Это спектакль о человеке, который знает, что умирает, и выбирает смеяться. Чехов писал пьесу тяжело больным — и в этом смысле «Вишневый сад» стал его завещанием не только героям, но и нам.

Билеты — в сервисе «Мосбилет».