«Лебединое озеро» и другие кошачьи фантазии: «Мосбилет» приглашает в Театр кошек Куклачева
Это единственный театр в мире, где главные артисты обладают мягкими лапами и пушистыми хвостами. Даже в будние дни зал заполнен, а во время спектаклей слышится громкий детский смех. Каждый спектакль — настоящий праздник детства. Рассказываем, какие спектакли пройдут в Театре кошек Куклачева в ближайшее время.
Театр — уникальный пример семейного бренда, развивающегося на протяжении 36 лет. Тут все свои: режиссеры, артисты, художники, администратор и охранники — единая дружная команда. Легендарный цирковой артист и дрессировщик Юрий Куклачев заложил в основу своего театра неподдельные ценности — доброжелательность, открытость и юмор. А кошки — не просто способ воплотить режиссерские задачи при помощи трюков с животными, а настоящие пушистые друзья, к которым все относятся с пониманием и любовью.
Сейчас в театре служат заслуженный артист России и сын Юрия — Дмитрий Куклачев, его жена Марина, брат и сестра. Они создают музыкальные спектакли для всей семьи, на которых даже самый искушенный зритель не может сдержать улыбки умиления.
Мурлычущая классика
Сюжеты для спектаклей выбирают самые разные — от современных до исторических и сказочных. Например, в мае на сцене можно увидеть новую постановку в репертуаре театра — необычную компиляцию балета «Лебединое озеро» и сказки «Принцесса-лягушка» в спектакле «Лебединое озеро, или Как прынц невесту искал, а коты ему помогали».
Сюжет рассказывает о сыне могущественной королевы — принце, мечтавшем найти возлюбленную. Ею оказывается прекрасная Принцесса-лебедь. Но чтобы обрести счастье, герою приходится сразиться со злым волшебником и преодолеть долгий путь домой. Главные роли исполняют Дмитрий Куклачев и его жена Марина.
«Все прекрасно знают балет “Лебединое озеро”, очень серьезное драматическое либретто. Мы решили замахнуться на это произведение, потому что сюжет всем знаком — взрослому не нужно долго изучать, чтобы пересказать ребенку. Главной задачей было адаптировать произведение для самых юных зрителей и сделать так, чтобы им все было понятно. У нас все-таки не драматический балетный театр, а детский и семейный, поэтому мы внесли комедийные нотки и дополнили историю сказочными мотивами», — рассказывает заслуженный артист России дрессировщик Дмитрий Куклачев.
В спектакле много музыки и нет слов. Обо всем говорят композиции Петра Чайковского, мелодии знаменитых зарубежных и русских народных песен, которые в сочетании с добрым юмором, адаптированной для детей драматургией, клоунадой и пантомимой расставляют акценты.
Артисты выступают в гротескных костюмах с отсылкой к моде английской аристократии XVII века — с жабо, пышными юбками и корсетами. В качестве веселых помощников на сцене появляются два белых пуделя, выезжающие из-за кулис на механических лошадках. Но главными героями неизменно являются кошки, которые сразу обращают на себя внимание, даже оказываясь в роли массовки.
«У нас в театре более 200 пушистых артистов и три рабочих состава — мой, сестры и брата. У каждого — свои самобытные спектакли и трюки. Есть пожилые артисты, пенсионеры, они уже не выступают, а есть еще совсем маленькие, которым скоро предстоит многому научиться», — дополняет Дмитрий Куклачев.
Кошки в театре выполняют полноценные цирковые элементы. Для каждого спектакля придумывается набор трюков, которые делают представление уникальным. «Для этого спектакля, например, было разработано несколько специальных номеров. Допустим, кошка идет по катящемуся стеклянному колесу. Или еще у нас есть трюк “Расческа” — это когда кошка ходит зигзагом между препятствиями, как между зубьями расчески. Такой трюк мы делаем и с двумя кошками, которые должны двигаться в тандеме, создавая своими движениями пластический узор. Эти трюки мы используем и в других спектаклях», — делится постановщик.
Встречаются в спектакле и более сложные элементы. Например, кошки ходят по канатам на передних лапах, прыгают с большой высоты на спину артиста и вращаются на большой «луне», закрепленной под потолком. Благодаря быстрой смене действия и жанровому разнообразию дети не устают от просмотра, ведь в этом театре от них никто не требует сидеть тихо. Они подходят к сцене, подбрасывают большие гелиевые шары в воздух, смеются, подсказывают из зрительного зала, болеют за добрых героев и громко хлопают, а еще гладят пушистых актеров, которых проносят между рядами.
Спектакль идет до 29 мая. Приобрести билеты можно в сервисе «Мосбилет».
Грок, Чаплин, Енгибаров и… коты
Еще один спектакль с участием четвероногих можно будет увидеть уже в июне. Постановка с ярким сюжетом и отсылками к историям звезд мировой клоунады стала долгожданной для Дмитрия Куклачева. Еще с юности он вынашивал эту идею — посвятить представление любимым артистам: советскому клоуну-миму Леониду Енгибарову, легендарному актеру Чарли Чаплину и шведскому клоуну-эксцентрику Гроку. Спустя годы мечта сбылась, и теперь у каждого зрителя есть возможность стать ее частью во время просмотра спектакля «Я — клоун, или Котостройка».
«В этом спектакле воплотилась моя давняя мечта стать клоуном. Для меня Чаплин — это величайший артист, который при помощи пантомимы и гротеска превратил своего “маленького человека” в подлинный символ трагикомедии. Леонид Енгибаров, клоун “с осенью в сердце”, стал для меня открытием: он создал абсолютно новое направление — клоунаду мысли, лиричную и поэтичную, где не нужно громко смеяться. А Грок — король клоунов — поразил меня своей музыкальностью: он был одновременно и виртуозным эквилибристом, и феноменальным музыкантом, играющим на десятке инструментов», — объясняет Дмитрий Куклачев.
Профессиональный актер и режиссер исполняет не только все три роли великих клоунов, но и сложнейшие трюки с кошками. В образе Чаплина он балансирует с шестом на голове, на котором спокойно сидит пушистый артист. Потом Дмитрий Куклачев играет на пиле, изображая Грока, а в номере, посвященном Енгибарову, демонстрирует трюк с несколькими катушками.
«Я добавляю в репризы кошек не для того, чтобы упростить классику, а чтобы наполнить ее душой. Ведь мы — Театр кошек, и наша главная магия в том, что даже самый лиричный клоунский жест рядом с пушистым артистом начинает звучать нежнее, смешнее и живее», — отмечает артист.
Спектакли пройдут с 2 по 14 июня. Приобрести билеты можно в сервисе «Мосбилет».
Как кот в кастрюлю попал
Оценить актерский талант четвероногих зрители смогут и в спектакле «Кот и повар». В основе сюжета лежит комическая история, произошедшая с основателем театра Юрием Куклачевым: однажды он нашел свою кошку спящей в кастрюле. И сколько бы ни пытался ее оттуда достать, кошка вновь возвращалась в согретое местечко. Так появилась история о незадачливом поваре и усатом воришке.
В современной версии спектакля роль повара исполняет младший сын Юрия Дмитриевича — Владимир, который также разработал сюжетную концепцию спектакля. В истории сплетены балетные приемы, пантомима и цирковые трюки — они стали уже базовым основанием каждого спектакля.
«В этом спектакле есть также самобытные трюки. Он рассчитан больше на малышей и их родителей. Это спектакль-игра, в котором ребенку будет интересно и любопытно наблюдать за происходящим, а что еще важнее — весело», — поясняет Дмитрий Куклачев.
Во время работы с кошками семья Куклачевых использует особенные секретные приемы. Видно, что питомцы на сцене расслаблены и с удовольствием участвуют во всех режиссерских авантюрах.
«Игра — это основа нашей работы с животными. Мы никогда не дрессируем их — мы играем с ними, общаемся, договариваемся, учитываем индивидуальности и характер, потому что кошки — очень свободолюбивые существа, и все это знают. Поэтому мы приучаем их к тактильности. Все, происходящее на сцене, органично для них, является частью жизни и не создает стресса. Кошки любят играть и охотиться. И это мы им даем вдоволь», — подчеркивает режиссер.
Увидеть спектакль можно с 30 мая по 26 июля. Билеты — в сервисе «Мосбилет».