История в формате 4D. Всё о спектакле «Соборная площадь» Театра на Малой Ордынке
В Театре на Малой Ордынке готовится премьера масштабного исторического полотна — спектакля «Соборная площадь». Режиссер и художественный руководитель театра Эдуард Бояков представляет зрителю произведение, которое создатели называют театральным приключением. Это история о преодолении Смуты, собирании русских земель и русском духе, рассказанная языком сегодняшнего дня — с мультимедийными проекциями, современной музыкой и пластикой.
О том, как рождался этот уникальный проект, «Культуре Москвы» рассказали его создатели и исполнители главных ролей.
От декораций «Москино» к театральной сцене
«Соборная площадь» имеет предысторию. Первую версию драматургического материала представили зимой в кинопарке «Москино» — на крупнейшей европейской площадке с гигантскими декорациями, где Соборная площадь была воссоздана в натуральную величину. Там при минус 18 градусах, под открытым небом рождалось шоу.
«Мы мэппили на миниатюру, на воссозданную Соборную площадь, — рассказывает медиахудожник Иван Руднев. — Сейчас мы переносим действие в театр, а это совсем другие законы, другое пространство. Нет огромного Успенского собора, нет колокольни Ивана Великого, но мы должны найти новое художественное решение».
И решение нашли. В «Москино» декорации впечатляли размахом, но были где-то там, за горизонтом. В театре они оживают здесь и сейчас, стоит только протянуть руку. Мультимедиа становится не просто фоном, а полноценным участником действия, создающим атмосферу и обрамляющим смыслы.
«Театр — это живой организм, — продолжает Иван Руднев. — Если на шоу почти все подчинено хронометражу, то здесь — дыхание, другие материи. Актер может сыграть иначе, и мультимедиа должно дышать вместе с ним. Мы не главные герои, мы — атмосфера, антураж, но мы должны поддержать действие».
Свидетельства эпохи
Погружение в исторический контекст началось задолго до первых репетиций. Создатели спектакля консультировались с ведущими историками, но не менее важным собеседником в этой работе стал Музей Москвы. Презентация проекта прошла именно здесь — среди подлинных свидетельств эпохи, в пространстве экспозиции «История Москвы».
Наконечники стрел, монеты, уникальная просфора из Симонова монастыря, пробитый боевым орудием шлем — эти экспонаты стали для команды теми самыми воротами, через которые история из музейной витрины попадает в жизнь. Глядя на истлевшую от времени ткань, особенно остро понимаешь: все, что происходит на сцене, когда-то было реальностью. И задача театра — сделать эту реальность осязаемой, перевести ее с языка артефактов на язык современного искусства.
Архетипы вместо реконструкции
«Соборная площадь» — это не документальная реконструкция событий четырехвековой давности, а размышление об архетипах. В пьесе, написанной Эдуардом Бояковым, драматургом Алексеем Зензиновым и актером Валентином Клементьевым, оживают не просто исторические персонажи, а символы русского мира.
«Мы общались с ведущими историками, в том числе с Германом Артамоновым, изучали документы и литературу, — говорит Эдуард Бояков. — Но для нас важно было создать архетипы. Князь Пожарский — архетип аристократической власти. Минин — архетип человека, жертвующего всем, даже детьми, ради общего дела. Заруцкий — архетип казачества, той стихийной силы, которая может быть и разрушительной, и созидательной».
Сквозным мотивом проходят по спектаклю образы наших современников — юных героев, для которых прошлое оживает и становится личным опытом, а не чем-то далеким с книжных страниц. Этот прием позволяет соединить эпохи и сделать историю доступной для юного зрителя.
Музыка стадионов и русский авангард
Отдельный герой спектакля — музыка. Ее для постановки записала современная рок-группа 25/17 — так история Смуты обретает голос, понятный сегодняшнему зрителю.
«Это потрясающая энергия, потрясающие слова, очень мощная музыка, — отмечает режиссер. — Это не реконструкторы, поющие в этно-фольклорном стиле. Это люди, которые на грани современного рэпа читают невероятные тексты о том, что их волнует. И тема Смутного времени для них не абстракция».
Визуальное решение спектакля соединяет историческую достоверность с языком русского авангарда. В сценографии угадываются мотивы Василия Кандинского, Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова.
«Тема встречи авангарда и архаики занимала многих художников, — поясняет режиссер. — Я считаю, что весь русский авангард вышел из XVII века».
Герои на границе времен
Для исполнителей работа над спектаклем стала глубоким погружением в исторический и человеческий материал.
Валентин Клементьев, народный артист России, исполняет роль патриарха Гермогена — святого, погибшего мученической смертью, но не предавшего веру. Его призывы к многодневному посту предшествовали сбору ополчения. «Как артисту играть святого? — размышляет актер. — Это особая пластика, особая интонация. Нельзя ограничиваться обычными актерскими практиками. Нужно погружение в контекст — и исторический, и религиозный».
Елена Захарова, исполнительница роли Марины Мнишек, признается, что этот образ всегда был для нее притягательным. Еще студенткой Щукинского училища она играла сцену у фонтана из «Бориса Годунова» Александра Пушкина. И вот спустя время судьба снова свела актрису с ролью Марины Мнишек — уже в спектакле «Соборная площадь».
«Марина Мнишек вошла в историю как отрицательная героиня. Для поляков, может быть, она была положительной. Но для меня важно, чтобы зритель ей сострадал, — говорит актриса. — Эта женщина обладала невероятной жаждой власти. Она венчалась на царство, будучи католичкой, ее не останавливало ничто. В моей Марине будет польский акцент — мне кажется, это придает ей особый шарм и обаяние».
Актер Валерий Николаев, исполняющий роль атамана Заруцкого, называет своего героя «подонком из подонков». Но как актер он искал логику его поступков: «Человек бежал из плена, завоевал положение среди казаков, был профессиональным военным. Его польза была на поле битвы. А потом он вырос как политик, начал заключать сделки, пытался продать Родину. И закончил на колу. Справедливо».
Собор как идея
Название спектакля — это не только указание на географическую точку в центре Москвы. Соборная площадь становится символом соборности, единения.
«Собор — это слово, предполагающее встречу, совместное усилие, совместный подвиг, — говорит Эдуард Бояков. — События вокруг Кремля происходили и в Замоскворечье, и на месте нынешнего памятника Минину и Пожарскому. Но главное — это собирание духа. Когда люди понимают, что никакой враг с ними не справится, если они вместе. Если мы внутри этого собора».
Идея соборности пронизывает весь спектакль. В нем встречаются три силы: власть государева, аристократическая вертикаль и народ. И над всем этим — власть духовная, которую олицетворяет патриарх Гермоген.
«Преодоление Смуты — это встреча трех сил, трех векторов власти, — подчеркивает режиссер. — Без государя, без сословной вертикали, без народа не может развиваться страна. А без духовной власти невозможно чудо».
Приключение для всей семьи
Создатели спектакля называют его театральным приключением. Это точнее всего описывает мультижанровую природу постановки, где есть элементы и драмы, и шоу, и современной хореографии, и мультимедийного перформанса.
«Сказать “драма”, “комедия”, “трагедия”, “мюзикл” — не описать жанр, — объясняет Эдуард Бояков. — Это эксперимент с мультижанровыми формами. И главное — мы хотели сделать семейное шоу, которое будет интересно и взрослым, и детям одновременно».
Актриса Елена Захарова добавляет: «Моя дочка несколько раз была на представлениях в “Москино” и осталась в полном восторге. Это просвещение для детей. Не все малыши знают, кто такие Минин и Пожарский, кто такой Заруцкий, кто такая Марина Мнишек. А после спектакля они заинтересуются и спросят: “Мама, а кто это?”».
Спектакль заставляет задуматься о вечном. О русском духе, который невозможно победить. О сильных людях, которые, несмотря ни на что, сохраняют веру — в Бога, чудеса и Россию.
Вглядываясь в прошлое через призму современного искусства, создатели «Соборной площади» напоминают: история — это не музейный экспонат, а живая ткань, в которую вплетены и наши дни. И, возможно, разглядывая подлинные наконечники стрел и древние монеты в экспозиции Музея Москвы, а затем видя их на театральной сцене, зритель ощутит ту самую связь времен, без которой невозможно будущее.
Премьерные показы спектакля «Соборная площадь» состоятся 21 и 22 февраля в Театре на Малой Ордынке. Приобрести билеты можно с помощью сервиса «Мосбилет».